前車蘭泊

底片機相關手冊

2010-02-20T18:27:00.005+08:00

近一年因為要買中片幅底片機，所以收集了一些機型和相關配件的使用手冊，其中也有不少135的。　　選了一些比較「熱門」的機型供各位下載，有需要者直接點選即可下載。　　預計放到月底。補充（2010.3.1）　　只留符合以下條件的，其餘的刪除，並且會不定時增加其他的手冊。　　一、原廠提供的下載檔。　　二、原手冊的掃描檔。

介紹好用的吹氣球（氣吹）

2010-02-03T13:02:00.002+08:00

圖/文：EAJ　　　2010.2.3 因為攝影器材分別放置二處，所以買了二個吹氣球。圖右是小有名氣的瑞士AF吹氣球，本篇要介紹的是左側這款。說實話，個人覺得AF有點浪得虛名，也許是網上以訛傳訛拱出來的。　　圖左是美國eviteo氣吹，有二段式氣壓控制，比AF好用。底下列出eviteo的優點，也是AF的缺點（相對於eviteo），供各位參考。出氣量與強度eviteo氣吹是二段式控制氣壓，第一段是12Kpa，個人體驗其強度和出氣量都和AF差不多。第二段是30Kpa，氣壓增強，出氣明顯比AF強不少。原廠有二段氣壓比較的圖示，俺就不多說明。俺說明一下氣壓是如何控制的。eviteo氣吹內部有個氣閥，切到第一段時，氣閥不作用，受壓多少，氣就直出多少。切到第二段時，氣閥產生阻擋出氣的作用，隨著手掌持續下壓，氣球內部的氣壓也隨之升高。當內部氣壓達到氣閥的臨界值時，氣閥就會打開，

陰天下的鬱金香花展

2010-01-16T18:24:00.001+08:00

圖/文：EAJ　　　2010.1.15 因為展期有限，顧不得當時陰天，帶著大傢伙Mamiya RB67，裝上Kodak E100VS，走了趟鬱金香花展。　　新來的朋友，記得點小圖看大圖。其實陰天拍花也有好處，色彩濃些，飽和度高些。這些片子都沒有後製，曝光採入射式測光，儘量保持現場光的感覺，各位鄉親所見的就是正港的底片味啊。

Fujifilm Reala 100 120版停產？

2010-01-12T19:51:00.001+08:00

圖/文：EAJ　　　20010.1.８近期發現淘寶上的Reala 100 120版本悄然消失，上官網查Reala 100的說明，包裝部份只剩下135，120確實沒了。若是有120的包裝，會如以下註明。不單是Reala 100，之前Fujicolor superia 100的120版本也停產，富士似乎將民用的120負片都停掉了。雖然有Kodak Ektar 100可取代，但價錢和正片一樣，且俺比較喜歡Reala 100對藍天的表現，故發此文紀念。

吃快打破碗

2010-01-07T18:16:00.001+08:00

圖/文：EAJ　　　20010.1.7 現在的相機大都自動化了，而底片機中，凡片幅愈大，自動化程度愈低。　　手上三台120底片機，都是全手動、無測光，對急性子的俺而言，很容易出問題。本片是以Fujica GW690拍攝，當時光線變化相當的快（雲多又跑的快），不到一分鐘就換一次曝光組合，這對手動測光而言，是很累人的。　　另外，這種多變的天氣很適合出片，俺很喜歡選這樣天氣拍攝。這張是最後一張，理應在拍完後要捲片到底，但為了抓住現場光線，就急忙開蓋換底片。　　開蓋後，看著未過片的底片，覺得好像少了什麼。這一呆，就是三秒，才恍然大悟，趕緊關上。　　還好是最後一張，只報銷了二張，否則前後共三張就沒了。（６ｘ９的片幅只能拍八張）

Canon 7D vs Nikon D300s 對焦篇

2010-01-02T17:46:00.001+08:00

圖：DiGi / 文：EAJ　　　2010.1.2　　「DiGi數碼雙週」是本在香港出版的3C雙週刊雜誌，此次對Canon 7D和Nikon D300s做了對焦反應的測試。　　俺曾在「藉Nikon D300s vs Canon 7D談像素量與片幅的平衡關係」談過另一個觀點，有興趣者可以參考。

RDPIII增感二格

2009-12-19T18:26:00.001+08:00

圖/文：EAJ　　　2009.12.19 　　平常拍攝以正片和數位為主，極少拍負片。遇到弱光環境，數位游刃有餘，但正片可就不如負片了。　　ISO 400的正片，其價錢恐佈的買不下手，負片相對便宜很多。　　若要低成本用高ISO正片或臨時應急咋辨？唯有「增感」(Push)一途也。　　大致談一下「增感」是啥，講白了就是將ISO 100的底片當ISO 400來用。把機身上的ISO值設為400（或測光表），拍攝時測光單元會被騙，以為用的是ISO 400底片，而透過提升快門速度或縮小光圈的方式，減少曝光量。所得到的好處就是足夠的景深或降低手震的影響。　　實際上底片感光量不足二檔，若按一般的沖洗方式，必會曝光不足。因此，送沖時要交代店家增感二格（Push 2 steps）。　　店家會透過加長沖洗時間的方式，補回二格的誤差，就好像數位後製的加強亮度一般。　　不過，強拉二格的代價是顆粒變粗和反差變高。

看清二手器材照片之方法

2009-12-11T19:08:00.001+08:00

文：EAJ　　　2009.12.11 　　在逛二手買賣網站時，有沒有覺得大部份的照片都不太清楚。當然，不是每個人都懂得將貨品拍的既美又清晰。但身為買家，總希望能憑著照片，儘可能看出品像如何。　　俺就遇過幾次，賣家說有八成新，而其提供的照片曝光不足，但用後面介紹的方法處理一下照片，隱藏在暗處的銹斑和大量的划痕全都浮現出來。　　一般攝影器材以黑色為大宗，所以要看清黑色中的細節不太容易，需要處理一下。俺用ACDSee做示範。　　方法很簡單，不外乎透過軟體，增加亮度，這麼做有個缺點，暗部是提昇了，但其他地方的細節因過曝而失去，看不出整體的樣子。如下圖所示。　　另一個方法是減少對比，得到的效果比增加亮度要好些，如下。　　以上二種方法都太理想，第三種方式是用「Fill light」。它的做法是，儘可能保持亮部不過曝，而留下細節。同時提升暗部的亮度，使其細節浮現。　　這個功能不稀奇，

老片新掃－店掃篇

2009-11-28T18:15:00.000+08:00

圖/文：EAJ　　　2009.11.28 　　這張片子是老婆於2001年10月16日，在上海拍攝的。　　過了整整八年，於今年（2009）10月份掃成檔案，效果如何？可點圖看大圖。　　大約是今年的八、九月，有了將過去累積六十卷負片掃描歸檔的想法。一來方便保存，二來容易翻閱。　　以一般家庭式的保存法，不外乎是將底片放置防潮箱內，並留意避光、避高溫。但隨著時間拉長，底片仍免不了變質。　　俺的負片與正片是放在一起保存的，然十多年前的負片變質的比正片（Kodak最低檔的）嚴重的多。能愈早將底片掃成檔案，就愈能記錄下乾淨、清晰的畫質。　　要將六十卷負片掃成檔案，面臨二大難題。　　一、這些底片都是老負片，變質、變色在所難免，要校成正常必費不少功夫。平日拍照就不用負片，怕的就是色彩還原的問題，更不用說這些老負片。　　二、自掃？雖然平日拍攝正片是自掃，但要應付六十卷，俺可沒有這些耐心。交給店掃？

Carl zeiss ZF 2/35@底片（RVP100）

2009-11-11T18:28:00.000+08:00

圖/文：EAJ　　　2009.11.11 　　自從買來這顆Carl zeiss ZF 2/35，只接過Nikon D3，不曾體會底片上的味。　　這次接上Nikon F100，雖是全手動鏡，但還保有中央重點測光，不難用。搭配的底片是RVP100，送香港color six LAB沖洗，Epson 4990自掃。　　話不多說，貼幾張供各位參考。記得點小圖看大圖是也。

自製曝光換算方案

2009-10-31T18:35:00.002+08:00

圖/文：EAJ　　　2009.10.31 　　自從買了第一台無測光的中片幅底片機後，測光成了急待解決的問題。　　解決測光問題不外乎幾種方式：一、陽光十六法則。這種傳統口訣有其實用性，但對拍正片而言，不夠精確。二、測光表。測光表又分二大類，一是點測型，配合長期累積下來的曝光補償經驗，可以很準確的曝光，但價格高。　　另一類是平均測光型。俺沒有用，也不太想用。因為不知它取那個範圍做曝光依據（遠處），需要長期經驗才用的好。三、有測光功能的傳統底片機。相當於要帶第二台，選體積小的135相機比較理想。四、數位相機。不論是DC、DSLR或M4/3，都能立即顯示結果，配合曝光分佈圖（Histogram。俺不喜歡用"直方圖"，不直觀），可以得到精確的曝光組合。　　俺用的是第四種測光方式，除了能精準測光外，還能發揮數位相機的優勢（高ISO、錄影...），以補底片機的不足，這是前三項所做不到的。

藉Nikon D300s vs Canon 7D談像素量與片幅的平衡關係

2009-10-17T17:28:00.004+08:00

圖/文：EAJ　　　2009.10.17 Nikon D300s@ISO 200 Canon 7D@ISO 200 　　本篇所用的圖檔，皆來自此處。　　前幾日在論壇上，看到有人提供某日本人的相簿，內容是分別以Nikon D300s和剛推出的Canon EOS 7D，對同一場景所拍攝的照片。　　在論壇上提這類話題要很小心，非常容易擦槍走火。所幸沒啥人注意它，但俺對這結果有點興趣。　　俺曾在「十年後，重返底片」中暗示了對現階段廠家以擠牙膏方式，沒幾年就更新數位相機的做法不以為然。　　個人認為，像素量不能永無止盡增加，它應與片幅有個最佳的搭配關係，這關係就是「每個像素受光的單位面積」。　　在同一代技術為前題下，像素愈密集，其受光面積愈小，畫質就會變差。因此，以當今技術而言（2009年），APS-C的片幅，其像素量的最佳點在那裡？是偏向D300s的一千二百萬，還是7D的一千八百萬？

家中沖洗正片的可行方案

2009-09-24T18:32:00.000+08:00

圖/文：EAJ　　　2009.9.24 　　前陣子，朋友在家沖洗了幾張4X5的正片，RVP50、RDPIII、E100VS都有，俺好奇自沖的效果和店沖差多少，借了一張來掃並與店沖做比較。　　先說說朋友自沖的背景。他和俺都是在差不多時期由數位轉底片（他的最後一台DSLR是Nikon D700），因為覺得送沖麻煩，而起了自己沖洗的念頭。因此，由手續比較簡單的黑白片開始。　　幾個月後，俺在無忌看到有人賣可”常溫”沖洗的套藥，E6/C41都有。心想，這麼一來，溫控就不需要很嚴格，應該能方便自沖了。便將這訊息轉給朋友，沒想到他就開始幹，而且第一次就成功了。　　沖黑白片的人可能不少，但不靠機器（不論自動或半自動）手沖正片的，比例上不高吧。其實俺觀察無忌上自沖E6/C41的討論有很長一段時間，認為自沖彩色正、負片是完全可行的，也對沖洗上有那些麻煩事略知一二。　　現將俺認為的門檻條件提出來。　　一、

三種正片之樣片展示

2009-08-19T19:05:00.001+08:00

圖/文：EAJ　　　2009.8.16 　　首先登場的是Fujifilm RVP系列，其中混塔了RVP / RVP100 / RVP100F，若想看某一型的片子，請到俺的Flickr。再來是Kodak E100VS。最後是Fujifilm RDPIII。　　這些片子都依統一設定所自掃的，無後製，不加味精，無店家味，可比較各型底片的差異。　　目前拍RVP系列比較多，E100VS其次，較少用RDPIII，往後還會有新片持續加入。

數位與底片 or 真實與夢幻

2009-08-08T18:24:00.002+08:00

圖/文：EAJ　　　2009.8.8 下載檔案　　自從說了要重返底片後，還沒有貼過一張由底片出的片子。前二天在檢討曝光時，引發了想談數位照與底片照差異的衝動，於是在父親節寫了這篇「不嚴謹的比較文」，供沒接觸過底片的同好們參考。　　本篇用的數位照並非是為了寫「比較文」而準備的，因為原本並沒有計劃要寫此文。文中提供的數位照源自操作中片幅底片機時，沒有測光表，而以小DC替代所得的「測光照」。由同一場景，構圖上的差異可以看出，測光照只是為了測光。　　此次主要是拍6X6的中片幅，所以沒有帶Nikon D3這個大傢伙，而以小DC（Panasonic FX-9）拍出的數據做為海鷗4B（台幣1300元）的曝光設定值。　　手上這台DC沒有光圈先決，得到的曝光組合很難直接套用到海鷗4B上。如前面第一張，DC測得的曝光組合是：F6.3+1/400S，必須經過轉換才能為老底片機所用。轉換的方法，

Rollei 出新的負片 Redbird

2009-07-24T12:39:00.001+08:00

文：EAJ　　　2009.7.24 　　近年來，傳統底片被數位相機的光芒蓋過，許多人爭先「預言」底片還有多少年的壽命。　　底片相機大多停產，只剩少數幾家支持著市場，底片的消粍量和沖洗店也不斷的減少，這都是事實。　　然而，今年繼Fujifilm SUPERIA PREMIUM 400及Kodak Ektar 100之後，Rollei也推出新的負片「Redbird」。　　這款負片是400度，多加了紅色的感光層，想必對紅色能有更好的表現吧。　　嗯，400度加上對紅色表現的加強，看起來像是為LOMO市場而來。　　有些圖片可看，請至消息來源。

底片過X光實例

2009-07-16T12:39:00.000+08:00

圖/文：EAJ　　　2009.7.16 　　對仍使用底片的同好而言，最不願看到X光機。無奈自911之後，要求人工檢查底片的事變得像中獎似得，需要一些運氣。　　曾在「底片受X光影響示意圖」中談過底片受X光影響會變成啥樣，今天則提供二張被X光照過三次的實例。不過，不是要讓各位看慘劇，而是想証明對ISO 100的底片而言，似乎不受三次X光照射的影響。　　點小圖可以看大圖。

【推薦好站】Leica中文攝影雜誌

2009-06-06T18:19:00.000+08:00

圖/文：EAJ　　　2009.6.5 　　長期觀察台灣幾個主要的攝影網站，愈來愈覺得內容空洞，毫無意義的鬥嘴幾乎佔滿所有的版面，再就是無腦的相互吹捧，沒有判斷力的鼓噪叫好，分不清好壞就批判，只問問題不回覆，連個「謝」字也沒有。　　這種現象引發了「劣幣逐良幣」的效應，一些熱心又有能力的人逐漸潛水，壇子的可看性大打折扣。　　再這麼下去，大家只沉醉在「自我感覺良好」的狀態，對外界的變化一無所知，更別說自我的提升了。　　勞騷發到此，今天向各位介紹個不錯的攝影網站：Leica中文攝影雜誌。　　別看到「Leica」就轉台，器材討論只佔一部份。這網站分為二大區塊，一是雜誌，二是討論區。不論那個區塊，內容都比一般的中文攝影網站有深度，可看性很高。　　俺要介紹的是雜誌區。也不知站方的資料是打哪來的，每隔一段時間，就會推出譯自國外的文章，談的內容有點深度，經常帶給俺一些省思。　　若要在攝影上自我突破，

底片受X光影響示意圖

2009-06-04T19:51:00.002+08:00

文：EAJ　　　2009.6.4 圖片來源　　俺是沒有底片被X光毀了的經驗，無意間在網上看到DNP做的影響示意圖，原來被X光曝光後是這個樣子啊。　　若要帶底片過海關，千萬不要放在托運的行李中，因為掃托運行李的X光比較強，容易讓底片曝光。應該放在隨身行李中，掃隨身行李的X光弱很多，比較不會有問題，至少俺還沒遇過。　　當然，能要求人工檢查是最好，不過自９１１事件之後，相信這種要求會比較麻煩吧。　　為保險起見，出國最好帶ISO 50 / ISO 100的底片就好，並隨身放著，再加一台數位相機就萬無一失啦。

Nikon停產Coolscan 5000ED

2009-05-23T18:29:00.001+08:00

圖/文：EAJ　　　2009.5.22 　　前幾天還在想何時能買台Coolscan 5000ED，怎麼停產了呢？　　這下子要找能買的起，且效果很好的底掃是沒戲了。它的上一級Coolscan 9000ED的價格是開玩笑的高，現在可好，Nikon只剩9000ED還在生產了。　　看來5000ED的二手價會被炒起，因為這個檔次的底掃沒人做了，只能改用平板掃描器。　　期待這台的停產是為了迎接新機的到來，雖然可能性不大。　　也好，省了一大筆錢，俺還是繼續用老掉牙的Epson 4990唄。

平板掃描器除塵法

2009-05-12T18:12:00.000+08:00

圖/文：EAJ　　　2009.5.9 　　沒錯，就是用這類的靜電除塵紙，能較有效的除去玻璃及底片上的灰塵。　　俺的掃描器有ICE功能，當初買它，就是想用ICE來解決無所不在的灰塵問題。的確，ICE能有效解決問題，但引發出另一個令俺頭大的問題。俺曾簡單談過ICE的工作原理，有興趣者請參考此篇：沖洗的底片乾淨嗎？　　ICE功能很花CPU的運算時間，尤其在慢一點的電腦上更是明顯。不論你的電腦有多快，掃描器的機械動作所花的時間是一樣的。但接下來要處理ICE時，電腦不夠快，可會讓人等的抓狂。　　以俺的老電腦為例（P4 2.4G / 2G的RAM），掃一張正片不用多久，應該與各位差不多，但開啟ICE來掃，一張要６分鐘！一捲37張就要222分，快四個小時！再加上中間的換片、調整，五個小時跑不掉。　　因此，除非換電腦，否則ICE功能真是用不起。它只能在處理舊底片時，才含淚開啟。舊底片不只有灰塵問題

照片上了雜誌

2009-04-06T12:34:00.002+08:00

圖/文：EAJ　　　2009.4.5 　　２００８年底，漂亮英語雜誌社想採用俺一張在香港機場拍的「LV提箱」。俺授權免費使用，他們寄來一本公關版，算是酬謝吧。　　照片被放在三月號（第１７期）的３７頁。　　採用的就是底下這張。　　這張不是DSLR拍的，是小DC所為。當時是農曆新年假期，沒有返台，直接由香港去北海道玩。　　類似的授權大約有六、七次，除了雜誌類，還有時裝show，最近的一次是與賭場相關的網站，採用俺拍的澳門賭場相關片子。　　所謂當局者迷，不少人常在網上討論器材如何如何，而忘了攝影的目的是啥。當然，也有人為了玩器材而攝影，但俺相信絕大多數的人，希望能拍出有用或令人讚賞的照片。　　這次被雜誌社採用，算是有用吧。相信他們是因為照片內容符合主題而採用，絕不是器材因素。　　週遭的人、事、物是無常的，好的拍攝時機經常一晃就錯過了。相機可以一買再買，一換再換，但時機過了，

沖洗的底片乾淨嗎？

2009-03-28T18:16:00.001+08:00

圖/文：EAJ　　　2009.3.28 　　這二張圖是掃描軟體SilverFast在執行Digital ICE功能的畫面，第一張的縮小圖中有點影像，第二張則空無一物，二者的差別可判斷底片上面是否有殘留東西。　　首先，不得不簡單的說明Digital ICE的原理。　　Digital ICE是以看不見的紅外線對底片掃描一遍，正常的情況下，底片是不反射紅外線的，所以掃描軟體「看不到東西」。若底片上有其它的東西存在，如塵埃，則會反射或說是阻隔紅外線，軟體就能「看到東西」，並對這個區域做修補。　　因此，Digital ICE不適用於黑白底片的掃描，因為底片上的銀鹽會反射紅外線，形成干擾。　　換句話說，在剛沖洗的彩色底片（不論正、負片）上，若出現塵埃、刮痕以外的「影像」時，就表示沖洗的不乾淨。不乾淨的底片放一陣子，會使色彩惡化，俺還遇過生成結晶狀。　　第一張圖就是沖洗不乾淨的底片所掃出來的

【底掃】消除牛頓環

2009-03-14T18:23:00.000+08:00

圖/文：EAJ　　　2009.3.14 　　這張不是地圖的等高線，而是平板掃描底片的痛，大名鼎鼎的「牛頓環」是也。　　本篇不談物理，要深入了解「牛頓環」者，可Google一下，這裡只談俺消除牛頓環的經驗。　　俺的底掃是Epson 4990，算是老的平板掃描器，這類型的機器都是透過一層玻璃掃底片，而這片玻璃就是產生牛頓環的原兇。　　消除的方法很簡單，就是保持玻璃裡、外的清潔。俺是把它當做濾鏡擦，儘可能不要有肉眼看的到的一層「霧」。　　一般可以先擦外側，這是最容易髒的地方。若改進有限，就要拆機擦玻璃的內側了。不過，依俺的經驗，大部份只要清潔外側即可，就算要拆機擦也不難。　　講完了，簡單吧。是不是對各位都有效，俺不保証，但自從用了這方法後，再也沒遇過「牛頓環」了。

如何保存底片

2009-02-28T18:36:00.002+08:00

圖/文：EAJ　　　2009.2.28 　　關於底片要如何保存，網路上存在太多的「聽說」。有人說只要冷藏，沒必要冷凍。也有教授攝影的老師說，冷凍會使底片碎掉，千萬不可冷凍。　　果真如此嗎？俺從官方（Fujifilm）的專業正片文件中找到答案。（本篇內容曾在Mobile01回覆過）拍攝前　　保存分二部份來說，首先是未使用的底片。　　資料說明，可以保存在１５度以下的冷藏環境，或０度以下的冷凍環境。二者差別在於延緩化學藥劑變化的程度。　　以俺為例，要在半個月內用的底片，放在冷藏室。超過半個月的，放在冷凍室。沖洗後　　至於已沖洗好的底片，可按以下說明保存，要注意溫、濕度的要求，且儘可能不見光。　　俺的做法是，將底片先放入不透光的保存盒內，再放進防潮箱中。而防潮箱的附近不能有產生高溫的東西，以及避免陽光直射。　　如此，就能符合上述官方的建議，不太難達到要求。

模型製造機

2009-02-20T18:14:00.002+08:00

圖/文：EAJ　　　2009.2.20 　　三不五時會有人問，如何能將照片改成縮小模型的效果。要達到這效果不難，網上有不少Photoshop的教學，也有些軟體能直接處理。　　但這些方式都不及今天所提的方法方便，上網後只要三個步驟就能搞定。請注意，是方便，但不一定是最好的。　　進入這個網頁後（http://tiltshiftmaker.com/），按下面的步驟操作即可。一、上傳要處理的檔案二、調整畫面中清晰區域的寬度及位置，此區以外的部份將會變的模糊。可以在右側先看看大致的效果效果預覽三、處理後，將檔案下載回來。看看處理前後的比較。原圖在此，可下載回去練習。

你敢如此掃街嗎？

2008-12-18T18:56:00.001+08:00

圖/文：EAJ　　　2008.12.18

仙客來

2008-12-13T18:53:00.001+08:00

圖/文：EAJ　　　2008.12.13 　　花辦的奇特造型，看似在跳舞，有點像「飛仙」。

日本Bic camera的底片賣場

2008-12-04T12:41:00.002+08:00

圖/文：EAJ　　　2008.12.4 即可拍與黑白底片　　每隔一陣子，就會有人提到「底片已死」之類的話題。沒錯，當今數位相機的銷售量遠遠大於底片機，一些大廠紛紛停止底片機及相關產品的生產。　　不過，按俺的觀察，因地區的不同，底片機的佔有率也會不同。一般來說，歐美與日本的底片機佔有率，比亞洲其他國家要高些。　　本篇的照片拍攝於2008年11月26日，地點是大阪Bic camera。俺是數位、底片雙修，沒必要為那方說話。也許底片在台灣消失的很快，但在日本，各風景區還有不少人用底片機。由片中的底片數量可以看出，底片在日本市場還是有活力的。

十年後，重返底片

2008-11-27T12:33:00.002+08:00

圖/文：EAJ　　　2008.11.27 　　最後一次拍底片大約在十年前，之後目標就轉移在電腦上，直到Nikon D100的出現，才又重拾相機。　　十年後的今日，數位相機的洪流無人能擋，小到手機，大至中片幅，無一能免，這世界似乎被數位化了。　　俺在這股潮流中，經歷了Nikon D100、D2X、D3，深深為數位化所帶來的便利與乾淨的畫質所吸引，以前拍底片的不便得到了化解。直到有一天，俺將過去拍的幻燈片電子化時.......... 　　開始自修攝影約是十三年前，當時連要買啥相機都不懂，硬著頭皮請教在台視工作的莊靈老師，莊老師說就從Nikon FM2練起。於是，俺從博愛路帶回了一機二鏡，由「晴天F16法則」練起。　　當時雖然沒人教，啥也不懂，但野心很大，總覺得要拍就要拍好。所以一開始就捨負片，直接拍正片。　　經過一陣子的瞎摸，倒也拍出了曝光正常的片子（當時只練測光，不懂構圖）。

Sigma DP1 firmware 1.04版有「假色」問題

2008-07-22T17:56:00.002+08:00

圖/文：EAJ　　　2008.7.22 　　自從俺的DP1更新了1.04版的firmware後，凡出現高光溢出的部份都變成「假色」（桃紅色）。這問題至少出現在RAW檔，沒試過直出JPG檔是否也有此現象。　　在更新1.04版之前，不曾有過此現象，問題是在更新1.04版之後才有的。配合的SPP（Sigma Photo Pro）為２．５版。　　俺認為不是SPP的問題，因為SPP 2.5與1.03版firmware之組合並沒此現象。　　下圖是原圖１００％裁切出來的，左方JPG檔來自於X3F RAW檔內嵌的JPG檔，右側是由RAW檔轉存的JPG檔（在SPP中已是如此，不一定要轉JPG）。　　　　若是你還沒更新1.04版的firmware，也許可以考慮等下個版本。加映場　　其實X3F的RAW檔中存有一份JPG檔，可透過工具軟體（不用安裝）將它取出，下載處在此：http://

【雲南】梅里雪山

2008-05-29T19:43:00.001+08:00

圖/文：EAJ　　　2008.5.28 　　晚餐前，我們趕到了德欽。這裡太陽下山的晚，八點前天還是亮的。為了明早拍「日照金山」，今晚得在此住一宿。這「金山」就是梅里雪山的最高峰，清晨的陽光照在主峰終年的積雪上，反射出金色的山峰。　　要命的高原反應又來了，頭再這麼痛下去，今晚就別睡了。不得已，吞下二顆「肌立」（主要成份是「普拿疼」），求個安眠之夜。　　也許由片中看不出梅里雪山的高度，其實這些片子都是站在海拔三千多公尺所攝。　　梅里雪山又稱太子雪山，當地藏民視為「神山」，平均海拔在6000米以上的有13座山峰，稱為「太子十三峰」。　　主峰卡格博峰是一座金字塔形的雪山（就是片裡的山峰），藏語意為「白色雪山」，海拔6740公尺，乃雲南第一高峰。　　清晨天未亮，外頭人聲吵雜，許多人都準備好碰碰運氣，期待能看到「日照金山」奇景。　　不過，據當地人表示，這幾天的天氣不太好，雲也多，要碰上「

【雲南】索道過江

2008-05-21T20:03:00.000+08:00

圖/文：EAJ　　　2008.5.19 　　一早離開德欽，一行人延著瀾滄江往葉枝方向前進。　　不知過了多少彎路，響導老謝突然語帶興奮的說：「有人過索道！」。我們這幾位城市來的人，不明白是啥意思，心想：「什麼大事情，為何那麼激動？」　　雲南一帶對老謝而言，如同家裡的廚房。他經常探索新的路，新的景點。這回讓他遇到不容易看到的情景，自然興奮。　　按老謝的說法，江面上能通車的吊橋一座座的建，危險的索道大多廢棄了，想不到能遇到有人正在過索道，實屬難得。　　我們這行人連老謝都是攝影愛好者，遇上這難得奇景，自然手指不離快門，咯嚓聲不絕於耳。　　索道共有二條，往、返各一，構造簡單，就是條鋼纜。圖中是要去對岸的出發點，地勢比對岸要高，靠高低落差滑過去。同理，另一條過來的，其地勢就比較低。　　當地人每人都自帶過江用的滑輪，滑輪末端是個鉤，先將滑輪放在鋼纜上，再將粗麻繩（安全繩）掛在鉤上即可。

鏡頭不夠廣？像素不夠多？請用PTGui

2008-05-14T19:15:00.001+08:00

圖/文：EAJ　　　2008.5.12 　　鏡頭的使用是要依目標及地形限制而定，不論手上有多廣的鏡頭，總會遇到不夠用的時候，就像女人永遠少一件衣服。　　相機像素越來越多，現今全副DSLR已經到了二千多萬像素。但像素與畫質的平衡點，總是讓人又愛又恨。況且，不是每張照片都要用到一、二千萬像素，也有時候是一、二千萬所搞不定的。　　廣角與像素是有關係的，越是廣角，畫面中收納的細節就愈多，需要高像素的配合，才能使每個細節清晰。　　雖然不是每張照片都有這樣的需求，但遇到時，總希望能做到，時機可是不等人的。本篇所談的方法簡單而有效，每台數位相機都做得到，以期避免這類的遺憾。教程　　老規距，俺用的都是簡單的方法，要能儘量自動完成的功能，才會介紹給大家。本次所用的軟體是「PTGui」，它的主要功能是將多張照片接成一大張。　　這樣做可以得到廣角鏡所拍不出的範圍及超高像素，也不會有太誇張的變形，

【新手級】極速對焦－泛焦技巧

2008-05-05T12:18:00.000+08:00

圖/文：EAJ　　　2008.5.1 前言　　對拍照而言，景深概念其實很重要，但依網上的觀察，相當多數的人不太了解或說是不去應用，非常可惜。尤其是對焦速度不快的相機（如小DC），利用泛焦特性，可以達到比DSLR自動對焦還快的境地。　　為了待會說明要如何運用泛焦，先對一些名詞做簡單的說明。（泛焦又稱「超焦」、「超焦距」）　　圖中相機的焦點落在紅樹上，二者之間稱為「物距」（物體與相機之間的距離）。有了物距，再配合光圈大小及鏡頭焦距，就能決定畫面中清晰的範圍由那裡開始（景深前），在那裡結束（景深後），這之間就是「景深」（景物清晰的深度），除此之外的黃樹範圍就變的模糊。何謂泛焦　　所謂「泛焦」，指的是儘可能得到最大景深範圍的組合（光圈＋焦距＋物距）。　　即然能得到最大的景深，表示有很大的範圍可以不用對焦，而能得到清晰的畫面。因為這樣的特性，故標題稱之為「極速對焦」。

【Sigma DP1】談Foveon X3與Bayer型感光元件差異

2008-04-26T17:15:00.007+08:00

圖/文：EAJ　　　2008.4.25 圖片來源　　本篇主要是談Sigma DP1所採用的X3感光元件（CMOS）與時下數位相機（DSLR / DC）所用的Bayer排列之感光元件（CCD/CMOS）的差異，及所導致二者拍攝出來的片子在解析度（清晰度）上的不同。傳統感光元件（CCD / CMOS）圖片來源　　現今數位相機是將Bayer濾色片（就是上圖的紅、藍、綠色塊）加裝在感光元件前，一個負責過濾紅色、一個過濾藍色，兩個過濾綠色。感光元件本身是半導體（灰色部份），乃色盲一個，不能分辨色彩，得透過顏色濾片接收所過濾的光線，以此方式計錄紅、藍、綠三原色的強度。圖片來源　　至於為何有二個綠色呢？絕大多數的說法是，人眼對綠色較敏感。這答案怪怪的，感光元件又不是人眼，機器有機器的特性，與人眼不相干。若要加強綠色，有很多的方法，不需要用二份綠色才成，至少X3感光元件就沒有用二份綠色。

入手Sigma DP1

2008-04-19T23:48:00.000+08:00

圖/文：EAJ　　　2008.4.19 　　老實說，雖然擁有第一台相機的同時，所搭配的就是Sigma鏡頭，但對這牌子的東西沒啥好感，更沒想到十多年後，會買Sigma出的相機。　　剛開始引俺注意的是它的規格，以下一項項分別說明。史上第一台擁有DSLR感光元件而身材只有DC大的相機，有如DSLR一樣的低雜訊表現。不使用當今決大多數相機所使用的「馬賽克」排列感光元件，採用的是如底片般的三層立體結構之X3感光元件，出來的片子銳利、立體。定焦鏡。即然用了DSLR的感光元件，鏡頭當然不能太差，定焦鏡的畫質比變焦鏡有大幅的提升。手動對焦。有了手動對焦，就可以玩超焦距，比DSLR的自動對焦還快。體積夠小。DP1的長、高並不大，只是厚度比一般的DC厚。以做Nikon D3的隨身副機而言，這體積是很理想的。順帶提供相似機種的尺寸比較表。

【新手入門】曝光與色彩之關係

2008-04-12T19:48:00.001+08:00

圖/文：EAJ　　　2008.4.11 　　請注意上面這台車子的紅色部份，大致算均，沒有異常的色塊出現。不過，要在這種明、暗反差很大、燈光直射的環境下拍攝，需要注意曝光量的控制。　　這裡說的控制曝光量，並不指過曝造成的「死白」。在色彩數據沒有完全爆掉（死白）的前題下，曝光量的多或少會影響色彩的表現。　　車子上方受燈光直射，亮度要比附近高，也是容易過曝的部份。第一個例子中，紅色基本是過曝，但其他色不如紅色失去那麼多，故沒成「死白」，但變成了橘黃色。　　顏色由紅、綠、藍所組成，只要其中一色過曝，就會造成無法挽回的結果，不是只有變白色才叫過曝。　　當時俺先以光圈先決，未做補償拍了左側這張，然後再對曝光量減了一又三分之二格得到右側這張。　　二者的紅色有很明顯的差異，說明曝光對色彩重現的重要性。　　另外一例，曝光量差別沒有前例大，但黃色的車身也產生了不同的效果。左側的曝光比右側少一些，

NIKKOR７５週年開新網站

2008-04-02T19:12:00.002+08:00

圖：www.nikkor.com　　文：EAJ　　　2008.4.2 　　為紀念NIKKOR鏡頭發行７５週年，Nikon特別開了NIKKOR的新網站。　　此站收集各地專業攝影師使用NIKKOR鏡頭所拍攝的作品，可供俺等業餘人士參考、學習。　　網站右上方顯示將來會有中文版。　　網址：www.nikkor.com

澳門賽車博物館

2008-04-01T12:33:00.001+08:00

圖/文：EAJ　　　2008.3.29 　　澳門地方很小，但博物館不少。這個賽車博物館與葡萄酒博物館對門，參觀完可去葡萄酒博物館喝一杯（含在門票內）。　　俺去的目的是試機，了解Carl Zeiss 2/35mm ZF＋Nikon D3的組合在如此的場景下，有什麼樣的表現。　　館內光線很暗，大都是局部照明，理應開大光圈。但考慮車子較大，景深太淺反而看不清細節，故只用了 F4 的光圈。因為是局部照明，有些地方亮點，有些暗點，怕在暗處會使快門過慢而分心，特別將快門定在 1/60 （蔡頭是35mm定焦）。至於測光後的浮動調整，就交給 Auto ISO，全程使用Ｍ模式。點小圖看大圖。　　這台是量產車的老祖宗－－福特Ｔ型車。　　俺蠻喜歡底下這張的氣氛，牆上訴說著老將昔日的光榮。　　不知各位有沒有注意首張保時捷救援車的「紅」，俺這次特別留意對「紅」色的表現，再來一些紅車。

透過MTF了解並用好手上的鏡頭

2008-03-24T20:19:00.001+08:00

圖/文：EAJ　　　2008.3.23 　　一般談到數位相機的性能，不外乎是多少畫素，解像力如何，色彩怎麼樣...等，但鏡頭呢？要如何以客觀數據表示？於是有了ＭＴＦ這樣測試數據供參考。　　MTF 乃 Modulation Transfer Function簡稱，是一種評估鏡頭反差對比度及銳利度的方法，所得出的統計圖表如下圖。來源：蔡司官網　　也許各位多少都看過這樣的圖表，說實在的，它「長」的太學術，恐怕會嚇跑不少人吧。若你有興趣想進一步了解，請到此一遊。　　俺不打算在此解釋正規的MTF圖表，要帶各位看的是簡化版，由簡化版中看出鏡頭的特性。這個簡化版來自 Photozone，相當容易了解，各位不用擔心。　　對 MTF 有稍微了解的人，可能會認為它只是用來代表鏡頭的銳度，沒啥特別的。也有人說，MTF 只是一堆數據，只能參考，並不能看出鏡頭的特性。　　然而真是如此嗎？俺認為，

看專業人士如何搭配/攜帶裝備

2008-03-17T12:55:00.002+08:00

圖：Youtube 文：EAJ　　　2008.3.17 這種將鏡頭當做一般「消耗品」的魄力，俺是甘拜下風，學不來的。

由一封Flick上的邀片信談起

2008-03-08T19:19:00.000+08:00

圖/文：EAJ　　　2008.3.8 　　四天前，俺的Flickr相簿收到一封來自日本的信，對方是個小雜誌社，看中俺二張攝於雲南的照片，希望能授權給他們使用在四月出版的雜誌中。　　再前一次，也是來自日本，對方希望能授權俺在札幌拍的鐘樓，用於他們的fashion show上。　　這不表示俺拍的一手好片，只是剛好有片子符合他們的主題，如此而已。　　這二件事讓俺想起當時選相簿的考量，就是希望全世界的人有機會能看到俺的作品，若能對有需要的人起一點幫忙，那就更好了，所以俺的照片都是公開的。　　醜媳婦不怕見公婆，俺只想知道大家對作品的看法，而不是自己叫好，借此提升拍攝水準。　　台灣也有不少免費的相簿，且語文也通，為啥捨近求遠，找一個要付費的英文相簿？（中文版的Flickr是後來的事，免費版限制比較多）俺的考量有幾點。國內網民都很善良，見到啥都說「讚」，很少人會直接（或懂得）指出問題所在，

台灣民主紀念館

2008-03-03T19:58:00.002+08:00

圖/文：EAJ　　　2008.3.3 　　趁著回台過農曆新年，想去拍拍改名後的「台灣民主紀念館」（原「中正紀念堂」），老婆認為有啥好拍的。　　俺曰是帶著紀錄歷史的心情去拍，凡做過必留下歷史，不論誰對誰錯，後人自有公斷。俺人微言輕，有政治恐懼症，能做的只是透過鏡頭留下點歷史痕跡。　　話不多說，上片。點小圖看大圖其餘在此：台灣民主紀念館＠Flikcr

初用Carl Zeiss鏡頭之心得（一）

2008-02-05T11:58:00.000+08:00

圖/文：EAJ　　　2008.1.21 前言　　Carl Zeiss 2/35 ZF這顆是俺第一次接觸的蔡司鏡頭，SONY攝影機號稱的蔡頭...嗯...就不提了。如同開車族好奇開著雙Ｂ會是什麼感覺，同理，攝影者也想體驗 Leica / Zeiss是否如傳說那般的神奇。於是，購入Nikon D3的同時，俺也一腳踏入了傳說中（全幅上玩Carl Zeiss才是王道啊）。　　本篇不打算在外觀上多加著墨，Carl Zeiss 2/35 ZF外觀看來就是個典型的德國工藝精品（不受Made in japan的影響），手感相當好，得親自把玩才能感受它的精緻。　　俺要談的重點是「色彩」，尤其是江湖傳言的「油潤」。說實在的，色彩與油潤感不是文字能表達的，至少俺不行。所以只能從實拍中，找尋認知中的「蔡色」，體會所謂的「油潤」是怎麼個「油」法、「潤」法。實拍　　認知中，要保留色彩，需要非常注意曝光，

澳門永利吉祥樹（Wynn Macau）

2008-01-23T12:58:00.000+08:00

圖/文：EAJ　　　2008.1.22 　　澳門永利酒店（賭場）在擴建後的第二期區域內，有顆相當特別的「吉祥樹」。此樹的表演時段是每日上午十點起至凌晨二點止，每半個小時準時上演。自開放以來，吸引不少慕名而來的遊客。俺是看下午二點半那場，在開演前十幾分鐘，遊客就陸續由外頭進入，難怪永利稱它為「吉祥樹」，若稱「招財樹」或「搖錢樹」是否更恰當：）　　「吉祥樹」大廳頂部的圓形天頂共有三層，第一層是以立體的十二生肖所組成，每個生肖是一片巨大的三角形葉片，表演一開始，這十二片就如相機光圈般，配合著音樂緩緩打開。接著看到的是第二層的平面顯示幕，顯示各種不同的斑紋圖案。一會，顯示幕打開（收起），露出一個巨大的水晶燈緩緩降下；此時，在地底下的「吉祥樹」徐徐上升（第一張片子中間的圓蓋會打開）。此樹高約六、七公尺，枝葉繁茂，在燈光映照下，會不時的變換色彩。　　表演歷時約七、八分鐘，俺將前、中、

澳門米高梅金殿（MGM Grand Macau）

2008-01-17T20:04:00.000+08:00

圖/文：EAJ　　　2008.1.17 　　這回俺帶著D3＋Carl Zeiss 2/35 ZF到澳門米高梅金殿（賭場＋酒店）試機及試鏡，順便看看號稱六星級酒店有啥三頭六臂。（其房價堪稱全澳門最貴之一，普通客房由港幣3200至3800元，套房房價由7800至30800！）　　矗立在門口閃閃發光的金獅子在大老遠就可以看到，還記得「米高梅」電影公司出品的影片，都以咆哮的獅子開場嗎？對啦！就是這隻。這隻十公尺高的金獅是在大陸南京定製，材料是矽青銅，表面以鏡面拋光處理。　　穿過大廳就是佔地逾千平方米，高二十五米，採玻璃為頂的透明天幕廣場，廣場設計是參考葡萄牙裏斯本中央車站的景觀。　　這種環境下，35mm的鏡頭就不夠用了（認真考慮進25mm...），俺退到大廳邊才拍下這張。當時只有下午的陽光由天幕直射下來，室內沒有其他照明，所以明暗反差非常大，為了保留亮部細節，曝光-2/3EV，

Nikon D3之高動態範圍表現

2008-01-07T20:19:00.000+08:00

圖/文：EAJ　　　2008.1.7 　　最早體認Nikon D3高動態範圍是看了官方提供的樣片，打從進了D3後，並未刻意去留意動態範圍的表現。　　這陣子在分析D3+Carl Zeiss 2/35 ZF所拍的片子時，總感覺暗部的表現優於D2X，其實D2X的暗部能保留不少細節，但高光部份就很容易過曝，而D3似乎比D2X還要優秀。　　在好奇心驅使下，順手拍了底下這張高光比的片子，想看看D3動態範圍有多大。俺刻意保留高光部份，以壓暗主體以外的環境。由原片中可看出環境光線相當的弱，片子四週黑漆漆的，看不出啥細節。各位請點小圖可看大圖，看能從暗部中找出多少細節。原片（Nikon D3+Carl Zeiss 2/35 ZF）　　原片看來暗部「死黑」的面積好像很大，但在Capture NX中，開啟「顯示遺失的陰影」功能時，居然指示沒有遺失的暗部細節！難道在這黑漆漆的區域中，藏著所有細節？　　NX

Nikon D3＋Carl Zeiss 35mm ZF旅遊弱光實拍

2007-12-31T18:59:00.000+08:00

圖/文：EAJ　　　2007.12.31 　　今晚是跨年夜，先祝各位２００８年新年快樂！心想事成！　　話說自從Nikon D3上市第一天就購進，至今也一個月了。其間的假期都剛好有事，沒時間碰 D3，直到平安夜才有閒情帶著 D3+Carl Zeiss 2/35mm ZF到澳門威尼斯人（Venetian Macau）試機及試鏡。　　先談拍攝環境。「澳門威尼斯人」的大運河購物廣場是在室內模擬戶外的天幕結構，若去過美國拉斯維加斯或東京灣的台場，就了解是怎麼回事。因為在室內把天花板打出藍天白雲的效果，往往成了畫面中的高光部份，相對街景就顯的比較暗，導致畫面明暗對比較大。各位可藉此觀察D3在高光及暗部的細節表現如何。　　這次試拍有三個目的：　　一、聽說 Zeiss鏡頭的弱光表現不俗，想領教領教，同時了解這顆蔡頭大光圈的表現，是否「能用」。　　二、以Auto ISO的方式考驗 D3高ISO

Carl Zeiss 2/35mm ZF＋Nikon D3高ISO實拍

2007-12-13T14:07:00.000+08:00

圖/文：EAJ　　　2007.12.13 　　從公佈至今，Nikon D3的高ISO話題一直保持高熱。俺一向主張為了保留現場氣氛，該拉高ISO就得拉高。之前曾將官方提供的高ISO樣片打印成A3+的尺寸，觀察雜訊表現，結論是非常滿意。因此，D3的高ISO低雜訊表現成了入手的主要原因之一。　　入手D3同時，也進了蔡司(Carl Zeiss)2/35mm ZF。在全副100%視野的觀景窗中，手動對焦並不吃力，況且D3/D300的對焦點比以往的機型要小很多，電子對焦的指示很準，可成為手動對焦的依據。　　久聞蔡司鏡頭大名，但從未有過接觸。為此拍了幾張D3＋蔡頭＋手動對焦＋高ISO的片子，一來讓俺能親眼體會高ISO下的「蔡味」，二來供各位參考。　　以下片子用的鏡頭是 Carl Zeiss 2/35mm ZF，手動對焦，手持未上腳架，機身內所有設定都是出廠值，片子都是由 AdobeRGB（

Nikon D3入手（2007.12.1）

2007-12-02T17:57:00.000+08:00

圖/文：EAJ　　　2007.12.2 　　昨天中午接到通知，俺定的Nikon D3到貨，但價格很硬，因為貨源相當的少，這家店只分得一台。取貨時聽老板說，香港方面因為貨源少，供不應求，售價已炒到比官方定價HKD34800還要高（俺以低於官方定價得手）。要不是平日同事們都是在這家經銷商買東西，與老板算熟，這唯一的一台可能會賣給另一位今日出國的葡國人。老板說，還有一位香港人找貨找到澳門來，想加一千元買下。怪了，大家真是饑渴到如此地步，怕有錢沒貨買？　　此回除了Nikon D3，還進了一顆蔡頭 Carl Zeiss Distagon 2/35 ZF及Sandisk Extreme IV 8G的CF卡。　　開箱照就省了，很多地方都有人寫。先來張蔡頭的近照。　　看到右下方的「FX」字樣了嗎？這顆蔡頭就是為了全副的D3而購入的，雖然是純手動鏡，但D3的觀景窗大而明亮，

【江西廬山】含鄱口日出

2007-11-23T12:59:00.000+08:00

圖/文：EAJ　　　2007.11.22 　　出發前曾在網上做了些功課，收集到的資料大多建議在五老峰或含鄱口拍日出。而其中一份更是詳細建議秋冬在含鄱口拍日出，原因沒說，俺認為應與秋冬時太陽位置有關。此外，問過當地租車業者，他也是建議到含鄱口，所以一行人決定在含鄱口拍日出。　　在含鄱口拍日出得爬上一座小山丘，不高但很陡，感覺階梯快要碰到鼻子。台階不寬，俺腳大要側著走。當時不到五點半就到含鄱口，天還很黑，且往上的階梯不好走，上面又沒有平台可站，都是石頭，能站的地方不多，但人很多，連腳架都沒地方放，相當的危險。　　各位請注意第一、二張，片中的山形是否看起來像個躺著的人臉？這就是著名的「五老峰」，當地流行一句話：「看到五老峰，就像看到偉大的毛澤東」。不說不知道，還真有點像。由左往右分別是眉骨、眼窩、鼻、嘴、下巴、脖子及衣領。　　再注意第一張的寬容度，在這麼大的反差之下，不僅分的出山的層次，

第５４屆澳門格蘭披治大賽車

2007-11-17T13:57:00.000+08:00

第５４屆澳門格蘭披治大賽車圖/文：EAJ　　　2007.17 　　每年十一月份的澳門格蘭披治大賽車（Macau grand prix）開賽了。當年俺由台灣來澳門工作，第一次親身駕自用車在正式的賽道上時，宛如身歷其境的新鮮感是很奇妙的。　　澳門每年在大賽前一個月左右就開始在賽道二側加裝護欄，而澳門是沒有賽車專用道的，用的是一般大眾使用的道路。因此，在賽前需要對供賽車用的道路做檢查，路況不合規範的就要重鋪，所以整年下來，路面最好的街道就是供賽車用的那條。　　澳門面積很小，賽道難免會穿街過巷，對車手是不小的考驗，對居民而言，多少也成為每年固定的負擔。賽事總共四天（今年是11/15~18），二天熱身排位，二天正式比賽。這四天中，早上六點就封閉賽道，不讓民眾使用，因此上班時間造成週邊道路的壅塞。下午６：３０分，賽道重新開放，民眾車輛才能駛入。　　雖說四天的賽事會對民眾生活帶來不便，

【江西廬山】廬山秋色（二）

2007-11-12T19:19:00.000+08:00

圖/文：EAJ　　　2007.11.12 　　前一篇「【江西廬山】廬山秋色（一）」著重於紅葉，本篇展現廬山秋天的景色。

【江西廬山】廬山秋色（一）

2007-11-07T19:23:00.000+08:00

圖/文：EAJ　　　2007.11.07 　　這次是刻意到廬山看秋景的，由１０月２７日起，在山上待了四天，想拍拍平日拍不到的秋意。　　本篇分為二部份，首先是楓葉篇，俺沒看過色彩繽紛的楓葉，這次是首次亮相。第二部分是廬山其他景點的秋景，待下回發表。　　原檔中含有GPS座標，在俺的 Flickr相簿中可以看到，也可以下載原檔，裝上 Opanda IExif 後，在原圖上按滑鼠右鍵，選「定位查看GPS衛星地圖」，就會直接帶你進入「Google Maps」並定好位，非常方便。　　點選小圖可以看大圖，建議各位看大圖。　　來廬山的遊客，大多會被安排到蘆林湖旁的花徑參觀白易居草堂，然後導遊會提醒「按原路返回」。其實草堂沒啥看頭，是個Copy版，還不如拍映在湖面上的秋景。進入花徑大門後，不要右轉下草堂，而是直走不到一百公尺，就會看到小橋旁的這棵楓樹。　　依拍攝角度而言，

【新手入門】挑選保護鏡、偏光鏡之重要原則

2007-10-25T13:00:00.000+08:00

圖/文：EAJ　　　2007.10.19　　每隔一陣子，攝影相關論壇上就會有新人問濾鏡的問題，其中問的最多的就是保護鏡（UV）與偏光鏡（CPL）。本篇所談的原則適用於絕大多數濾鏡，不光是保護鏡與偏光鏡二種。　　大夥都知道，攝影所記錄的是「光線」。照像機是讓光線透過鏡頭，照射到感光元件（底片、CCD/CMOS），再由感光元件上得到成像。　　簡單的說，鏡頭就是光線的通道，鏡頭的好壞會影響「光線」的品質，而「光線」品質的好壞會影響成像。這也就是為啥有那麼多人，為了追求更好的畫質，不惜花大錢買等級較高的鏡頭。　　不過，懂得買高級鏡頭來提升畫質的人，並不一定都知道濾鏡的重要性。俺週遭就有幾個例子，認為已經花了這麼多錢買鏡頭，保護鏡不過是塊「玻璃」，且即稱「保護」就是要當砲灰，犧牲小我完成大我，沒必要再多花錢。　　常見的濾鏡中，不論那種，都是加入「光線通道」的路徑上，只不過有的加在鏡頭前（最常見），

Nikon 公佈2007年顯微攝影得獎作品

2007-10-19T19:47:00.000+08:00

圖：Nikon / 文：EAJ　　　2007.10.19 　　Nikon 最近公佈了2007年最佳顯微攝影作品，此項比賽沒有資格限制，比賽分1、2、3等獎，獎金分別為3000、2000和1000美元。現在2008年比賽已開始收件，有興趣的同好不要錯過了。收件處在此「Nikon's Small World 2008」，加油。　　本屆得獎作品在此「2007 Competition Prize Winners」，各位可以點名次就能看到照片。在拍攝一般題材之餘，看看另類作品，也許能得到不一樣的靈感。　　顯微攝影的作品大都色彩鮮明，相當吸引目光。俺從前二十名中，挑了幾張較喜愛的片子，供各位欣賞。生長了18.5天的雙轉基因老鼠胚胎 20倍顯微鏡下的罌粟花蕾125倍顯微鏡下的紫茉莉花雄蕊 1倍顯微鏡下的蜻蜓 10倍顯微鏡下的小花柳葉菜種子

【長江三峽】三峽大壩

2007-10-12T12:41:00.000+08:00

圖/文：EAJ　　　 2007.10.11 　　凌晨四點多，一陣陣「隆隆」的機器聲把俺吵醒，本來不想看遊輪過大壩船梯的，這下子可睡不著了。反正沒法子睡了，就去外頭看看船是怎麼「爬樓梯」過三峽大壩的。　　水壩的上下水位差距達到113公尺，巨大的遊輪要跳上去可不簡單，需如著名的巴拿馬運河般，一階一階將船「抬高」。其方法就是將船開進如同死巷的船梯內，其前後都有巨大的鋼閘，前方的鋼閘是關閉的，後面的閘門是開啟的。待船由後方的閘門駛入後，後閘門就關起來，形成封閉的空間。　　此時，江水由下方開始注入，船就慢慢的「抬起」（浮起），待到達一定的高度後（與下一階等高），前面的閘門就會打開，而船就能向前駛入下一階，然後重覆前述的步驟，如此便能一階一階地慢慢往高處走。俺記不太清楚，每階大約要花二十分鐘吧，走完五階後就過了水壩。　　船梯不小，一次可以容納像我們這樣遊輪六艘左右，二二並排，靠的很近，

Nikon D3 高ISO大圖輸出評論

2007-09-27T20:23:00.000+08:00

圖/文：EAJ　　　2007.9.27 看大圖　　俺從官方提供的樣片中，挑選二張做A3+（13"x19"）輸出，分別是ＩＳＯ　６４００的演奏男子與ＩＳＯ　３２００的金髮美女。　　圖中下方是4"x6"的尺寸，三張大圖的中間那張是將左右二張各放大四倍後，剪裁局部合併而成，以模擬四倍大（相當於26"x38"）輸出的效果。中間那張金髮美女的頭比俺還大，一般成人大約介於男、女之間。　　對輸出效果的看法，個人認為相當不錯。原本擔心ＩＳＯ　６４００那張會不過關，但Nikon對雜訊的處理方式與眾不同，它的雜訊不屬於彩色雜點，倒像是透明的顆粒反應著下方的原色，所以即使放大也不如彩色雜點那麼明顯。不但雜訊不明顯，細節仍然保持良好，若拿給不知情的人看，俺猜沒人會認為它是ＩＳＯ　６４００的片子。　　至於美女那張，俺注意的是髮絲，清晰度表現的不錯，嘴週圍的汗毛仍清楚可見。　　再放大四倍（相當於26"

由D3 樣片展示看Nikon的自信

2007-09-24T19:44:00.000+08:00

文：EAJ　　　 2007.9.24 　　最近Nikon在各地都舉辦了「體驗會」，這幾天正在日本本土展開。俺在 http://www.digitalcamera.jp/上看到一些活動的記錄，其中有一張照片吸引了俺。　　若你有看過Nikon D3的官方樣片（D3官方樣片），相信對吹喇叭這張會有印象，因為它的ＩＳＯ＝６４００。而讓俺注意的是，Nikon大方的將它放到這麼大，依它與觀眾的比例，也許有四十吋，不怕讓人看到雜訊？　　自Ｄ３發表後，不少人評論它的畫素不夠多，只與Ｄ２Ｘ相當。畫素要求多的理由，不外乎要印大圖，其實高喊畫素第一的人，有多少位真有大圖輸出的需要？俺用Ｄ１００時（六百萬畫素），就試過輸出Ａ３＋（１９”ｘ１３”）的片子，個人滿意其效果。　　今日見到Nikon將一千二百萬畫素、ＩＳＯ為６４００的Ｄ３樣片放到這麼大，可見 Nikon的自信。　　君不見現在的手機、ＤＣ

Nikon D3 官方樣片之疑

2007-09-15T17:06:00.000+08:00

文：EAJ　　　2007.9.15 　　Nikon 官方這次公佈了六張D3的樣片，其中有二張表現高ＩＳＯ，引起各方人士的好評。還有的是表現色彩、人像，唯有這張反差很大。　　以往俺看過類似構圖的片子，但很少看到四週留著這麼大的「黑框」，前景佔畫面很多，但又沒啥東西，有點懷疑「它」要表達什麼。（俺放肆的認為，說不定是工程師照的）　　表現暗部高ＩＳＯ低雜訊？不，這張是ＩＳＯ２００。表現風景？樹林太小，看不出來。表現色彩？除了黑以外，就只有樹林的綠，並沒有太多的色彩，那麼官方提供這張片子做啥？　　俺猜測Nikon是想展示D3的高動態範圍，因為高動態及低雜訊是D3的宣傳重點，所以找了這張高反差的片子。　　不論俺的推測是否正確，我們就看看它的動態範圍表現如何。這張樣片是JPG檔，若是RAW檔，相信表現會再好一些。　　俺用Photoshop 將暗部提亮，看看暗部內是否躲藏著細節。

明確標示景點的方法（GPS + Google maps）

2007-09-01T17:39:00.000+08:00

圖/文：EAJ　　　2007.9.1 　　俺出門旅遊前，要上網查查相關資料，對目的地有個初步的了解，不致於在當地花太多額外時間。　　照慣例，此次西安遊也在網上找到不少遊客的經驗談。其中，俺最關心的交通問題，資料較少，對景點之間的相對距離（用以決定是要走路還是坐車）也說的不清不楚（或說是沒去過的人，很難想像）。因此，觸發俺以此次西安行為實驗，用不同的方式來描述景點的地理位置。用什麼方法？請往下看:) 　　出發前，俺想知道這二景點的距離是多少？走路會不會累？（帶著小孩）要先參觀碑林還是南城門（其後還要去鐘、鼓樓）才會順路？俺不但在網上找電子地圖，也買了份西安街道圖，但都是粗略的標示，對於要走多久，不太有把握。若一人去玩，則走路不是問題，但帶著老婆、孩子，若走遠了，後果可是...。　　這時若有Google maps配合標示（tag），對於景點環境、景點之間要坐車或走路，會有比較直觀的參考價值

【新手級】閃光燈使用時機（一）

2007-08-09T20:11:00.000+08:00

圖/文：EAJ　　　2007.8.9 　　本篇是專供新手參考的【新手級】系列第一篇，本系列的對象是攝影新手，所以談的都是基本技巧，沒有太深的道理，一切以實用為主。　　俺在旅遊時，經常在博物館或其他室內場所，遇到滿場的閃光燈不停的閃。這不能怪攝影者，因為大多數人對相機的操作沒有、沒空或沒必要深入研究，以致相機偵測環境光不夠亮，自動開啟閃燈。　　然而在這樣的場合開啟閃燈會有啥效果呢？先看看這張在「西安兵馬傭博物館」拍的片子，其效果也許大家都眼熟。　　這張片子少說有二個大問題：一、閃燈在玻璃左上角所造成的反光。拍攝時，俺已避免正對著馬車，否則會一片亮。二、主體亮度夠，而背景太暗。這是典型閃燈應用不當的結果，導致現場氣氛完全走樣。解決方案　　這二項問題都與閃燈有關，閃燈用的好，不見得會出現這二種問題。對新手而言，能否在不需要了解閃燈技巧（把閃燈關掉），

【雲南】白馬雪山

2007-07-23T20:25:00.000+08:00

圖/文：EAJ　　　2007.7.23 　　由虎跳峽至中甸的路上，我們經過海拔４２９２公尺的白馬雪山。這裡的景色與路上所見不太一樣，有幾座不長樹的石頭山，老謝特意在此停車讓我們拍攝。　　俺被這個角度的景色迷住了，橫、直各拍了一張，不知各位喜歡那種表現方式。　　談到白馬雪山，不得不再貼出已在二篇文章中引用過的高度標誌。前一張拍的景就在這標誌的右側。　　這張的拍攝是因為被當時的光影所吸引，不過，因為光線反差大，若要表現出當時的感覺，就得用HDR的方式拍。有興趣者，可以點此圖看大圖，同時留意亮部與暗部的細節都保留下來了。　　若你對HDR拍攝法有興趣，俺曾寫過二篇文章可供參考。一、【怎麼拍】解決亮部太亮、暗部太暗的問題二、比較四種高動態範圍（HDR）軟體　　雲南的雲變化很多、很快，當地人稱雲南的天氣是「十里不同天」。因為雲的變化多端，創造出光影變化的多樣，

【雲南】香格里拉－小中甸

2007-07-16T17:16:00.000+08:00

圖/文：EAJ　　　2007.7.16 　　說實在的，俺對香格里拉市有點失望，感覺不出它美在哪，對於硬是將「中甸」改為「香格里拉」的商業做法不表認同。　　中甸的週邊有個地方叫「小中甸」，響導老謝也是個攝影高手，特地帶我們去拍景。話說是「小」中甸，但以攝影的角度而言，它要比中甸來的「大」，來此一遊的同好不可錯過。田園風光　　小中甸的風格與中甸市完全不同，它算是鄉下地方，可以看到藏族人放牧及收成青稞，一幅幅田園美景出現在眼前。秋收　　俺一行人是八月底來的，剛好遇上藏人收割青稞（就是我們說的”麥”），這畫面難得啊，也不顧他們是否反對，俺就像個蒼蠅在週圍亂竄，好在藏人和氣，拍了些俺要的畫面。　　左方這個架子叫「青稞架」，用來曬收割下來的青稞，到處可見。放牧　　這裡放牧的是耗牛，對藏人而言，耗牛裡裡外外都可以利用，是非常具經濟價值的。

【雲南】香格里拉－中甸

2007-07-10T20:22:00.000+08:00

圖/文：EAJ　　　2007.7.7 　　「香格里拉」一詞乃雲南迪慶的藏語方言，標準藏語讀音為（Sem—tsi—ni—da) ，意思是「心中的日月」。　　「香格里拉」被英國作家詹姆斯希爾頓引用於小說《失去的地平線》後，頓時中外沸揚，世人嚮往的神秘寶地。　　有派說法認為「香格里拉」並非單指後來由「中甸市」改名的「香格里拉市」，而應稱為大香格里拉地區。其範圍西至西藏的林芝，東到四川的瀘定，北至四川的若爾蓋及石渠縣最北端，南到雲南麗江一線。範圍就是川、滇、藏三省區交界的大三角區，相當於東經94度—102度，北緯26度—34度所涵蓋的區域。　　俺比較認同此一說法，而將過去的「中甸市」改名為「香格里拉市」純粹是商業考量，並不是詹姆斯希爾頓眼中那個迷人的仙境。　　過了虎跳峽，一行人趕著傍晚前進香格里拉市落腳。途中免不了要在三、四千公尺群山間上上下下，

【怎麼拍】抓住一天中的「神奇時刻」（Magic hour）

2007-07-01T13:51:00.000+08:00

圖/文：EAJ　　　2007.7.1 　　很多前輩在傳授風景攝影技巧時，大都會談到晨昏時刻最適合拍風景。若要在早晨與黃昏這二個時段中，再明確的定出時刻，那就是「Magic hour」，也有人稱之為「Golden hour」。　　所謂「神奇時刻」指的是白日將盡與夜晚交替的過渡時刻，以台灣夏天的晴朗傍晚而言，大約從六點半以後觀察到七點半以前，應能看到此一現象。在城市中不見得可以看到日出、日落，但當你感覺天色與環境看起來藍藍的，就是「Magic hour」來臨。不過，這時段與所處的地方與季節而有不同，和當日的日出、日落時刻有關。這裡有個網站，可以預測指定地點的「Golden hour」時刻。　　此時的天色難以分辦是將天明還是入夜，因為早晨與黃昏各有一次，不論拍日出或日落都很美。就算不拍日出、日落，整個環境都被壟罩在藍色調中，拍出的片子沒有白天強烈的光線及反差，也沒有夜晚漆黑的單調，

【雲南】虎跳峽

2007-06-25T12:25:00.000+08:00

圖/文：EAJ　　　2007.6.25 　　早上，一行人離開麗江古城，往香格里拉出發，預計當晚在香格里拉市過夜。由麗江縣進入迪慶自治州的第一站就是觀光客必來的景點：虎跳峽。　　金沙江在長江第一灣處還是江面寬廣，水流平緩。但流到上虎跳峽口時，因受到二側哈巴及玉龍二座雪山的擠壓，江面驟縮到３０公尺左右，加上江中有巨石阻擋，激起排空浪花，發出陣陣轟鳴，這就是虎跳峽引人之處。　　虎跳峽分為上虎跳、中虎跳與下虎跳，屬迪慶的管轄範圍。我們是由麗江方向過來，先到的是上虎跳，也是一般游客最多之處。上虎跳　　當天交通管制，因為才剛發生巨石滾落的事件，所有車輛必需在幾百公尺之外停車，遊客得徒步進入景區。　　這張是由路旁往下照，峽的對岸屬雲南管，而這岸則歸迪慶自治州管。各位感覺出路面與江水的落差嗎？要看壯觀的奔驣江水，就要走～～下去。　　這樣的高度不要說上山累人，光是下山就走了好久。

首個具色管能力的瀏覽器－Safari

2007-06-18T18:47:00.000+08:00

圖/文：EAJ　　　2007.6.18 　　前幾天 Apple 公開新版瀏覽器”Safari”的Beta版，並免費供人下載試用。令人注意的是，它也提供 Windows 版本。　　這幾天網路上不乏與此版 Safari 相關的報導，讓俺注意的是，它號稱是首個具有色管能力的瀏覽器。Windows下的瀏覽器，不論是佔有率最高的ＩＥ或是Firefox、Opera，都不做色管，以致讓人有「為何在Photoshop上看到的色彩與ＩＥ上的不同」之類的疑惑。俺曾為這問題寫過【有同張照片在不同軟體中顏色有異的困擾嗎？】一文，就不再說明。　　以色彩正確性的角度而言，Windows 版的Safari出現讓能在網頁上看到正確色彩出現了曙光，期望因此推動其他瀏覽器跟進，尤其是ＩＥ。　　為此，不顧網站上有多少人說它的缺點（此測試版的問題真不少），急著安裝 Windows 版以印証它具有色管能力之說。

談校正螢幕有何用處

2007-06-12T12:19:00.000+08:00

圖/文：EAJ　　　2007.6.9 　　這幾天在論壇上看到有人發表「螢幕校色只是讓自己爽，照片發表於網上後，其他沒校正的人仍然看不到正確的色彩」的言論，所以校正螢幕是不必要的。　　嗯，乍聽之下好像很有道理，也許不少人因此認為校正螢幕是多餘的，俺也相信即使已校正過自己螢幕的非專業人士，可能也說不出個所以然來。　　俺不是靠攝影吃飯，平日難得有機會拍二張，這次借本篇談談俺的看法，同時找個實例讓各位了解校正螢幕的好處。　　個人認為，校正螢幕至少有三個用處：得到正確的色彩。專業間交流。預先模擬結果。正確的色彩　　校正過的螢幕比較能得到「接近正確」的色彩，這點應該沒有異意。各位有沒有想過，一張相片由光線進入鏡頭起，一直到以檔案的形式儲存，相機生產廠在「忠實還原色彩」上下了不少的努力。不過他們無法控制最終在使用者的顯示器上所呈現的色彩是否正確。

Nikon小黑五＋Canon 500D對抗AF 105mm微距鏡

2007-06-04T18:31:00.000+08:00

圖/文：EAJ　　　2007.6.4 　　在商場上，Nikon與Canon是死對頭，但今天談的是俗稱小黑五的Nikon AFS-70-200mm F2.8 VR與Canon Close-Up Lens 500D（近攝鏡片）聯手對抗 Nikon AF 105mm F2.8D Micro 微距鏡的「不完全比對」。　　Canon Close-Up Lens 500D並非鏡頭，看來像是一個比較厚的濾鏡（有人稱它為Close-Up "Filter"），可以裝在小黑五上，使小黑五有微距拍攝的能力。　　它的好處是，體積小、重量輕，若臨時要拍微距，同一般濾鏡般旋上小黑五就行了，不用額外再帶個微距鏡頭。　　但是這種組合下的畫質如何？若畫質不到一定水準，就算它再便宜、再方便，相信擁有小黑五的人仍不能接受吧。那就找個正牌的微距鏡做對照，看看效果是否令人滿意。　　手上這個500D是向同事借來玩的，

螢幕不比鏡頭重要嗎？

2007-05-28T20:27:00.000+08:00

圖/文：EAJ　　　2007.5.28 　　在相機尚未進入數位化且未普及的年代，電腦螢幕與相片比較不會聯想在一起。如今人手一台照像手機、DC或DSLR的年代，螢幕與相片的關係到了空前的緊密。但有多少人會注意它的影響呢？　　俺寫這篇文章並不是要說服各位去買台好的螢幕，而是談談各位也許沒注意的「匹配」問題。所謂的「匹配」，與「門當戶對」是同一個概念。一張相片在眼前呈現之前，需經過鏡頭－＞數位機身－＞螢幕才能看到成果（暫不提印出），其中某個環結失真，就會導致最終結果的失真。例如：你有９０分的鏡頭，９５分的機身，８０分的螢幕，那麼你只能看到８０分的結果。　　在各攝影論壇中，可以觀察出大多數人對鏡頭與機身的性能比較感興趣，認為只要提升二者的性能，就可以得到「品質好」的相片，極少人會談到螢幕問題。然而，最終要怎麼「看」相片呢？多數不外乎印成實體或在螢幕上看。

相簿精華（如何嵌入Flickr的Slideshow）

2007-05-22T19:59:00.000+08:00

圖/文：EAJ　　　2007.3.30 　　針對俺在 Flickr 內的相片做挑選，將較喜愛的集中於此。　　前幾天無意間發現 Flickr 不知何時改了Slideshow的方式，原本只是500點大小的 Flash 展示，現在能依據瀏覽器大小自動調整，最大能顯示原圖大小。若您的螢幕解析度大於等於1280*1024，可以點此連結看原尺寸版本。　　若你要在 Blog或網站上嵌入 Slideshow，可以選500點大小的 Flash ，語法如下，你只要將其中的 user_id 及 set_id 換成你的就行了。